平面设计的要求是什么？(要掌握哪些技巧)

      平面设计师要求

  1.美术基础:没有美术功底的设计师不是一个好设计师，我们在学习美术中主要会学习一些素描的知识点和透视点，换句话说如果连一个物体的几何形状都画不明白，连阴影都打不好，如何做好一个完整的设计。

  2.平面设计应用教程:色彩、平面构成:色彩是设计中的重中之重，在整个设计中色彩的应用非常重要，色彩属性、对比与调和、色彩的混色配置、设计色彩的表述体系，色彩的装饰美感及色彩的表现都会影响成图。

  3.电脑软件的掌握:Photoshop,Illustrator,PageMaker， coreldraw、InDesign等设计软件是必然要使用的工具，同时你因该掌握办公自动化，还有简单的flash动画制作，利用adube公司提供的影片处理软件编辑片断，后期特效处理，网页制作，asp等。

  4.要有独特的创意:创意是很重要的，还需要你具备跃动的思维,完美的色感,敏锐的洞察力和行动能力;具备优异的设计能力和上佳的品味，能把根据客户要求延展创意并制作设计稿。

    平面设计的一些技巧

  1.字体

  请务必选择易读性较高的字体，太多的字体类型挤压在一起，也是非常难以识别的，尽量使用简单协调的字体组合。

  2.不要害怕放大

  将字体、形状等需要强调的内容放大，适当地搭配色彩，让需要强调的部分看起来巨大醒目。

  3.控制好各个元素的间距

  排版中，各种元素间距需要根据实际情况来调整，内容多的时候可以适当收紧，少的时候可以适当放松。

  间距大小都需要兼顾到基本的可读性，分太开和离太近都很难让人阅读。

  4.明智地选取配色

  选取同一色系下的不同色调，可以保持整体的一致性。色调明亮程度的差异能给配色带来对比度，精致的文字需要用深色的背景来衬托。

  5.干净，明快，清晰

  通过提升文字内容，背景图片之间的明暗对比来提升可读性。通常使用纯黑和纯白的文字，

  可以更为便捷地实现这一点。

  6.字体也有感情

  取的字体和内容保持一直的调性。带有圆角的字体看起来会更加友好 ，棱角分明的字体看起来更加强硬，衬线体会看起来更加优雅而精致。

  7.用对齐营造秩序

  对齐和对称都是让设计作品更加富有秩序的手段。相对而言，对齐运用范畴更广泛。

  8.保持简单

  保持简单，但是别忘了基础的原则。使用有对比度的配色，用稳固而均衡的排版框架。

  9.复制是多页文档设计的精髓

  如果你在设计一份多页的文档，简单的方式就是复制页面，然后替换其中的图片，然后编辑文本内容。合理地运用线条点缀，保持样式的一致性。

  10.原创性与创造性

  和研究一样，平面设计的技能和思考，一样需要原创性和创造性。你并不一定非得使用大家都在用的，规避流行并探索自己的风格，会让你的设计工作与众不同。

  11.用层次来梳理内容

  将内容和信息，排列得更加层次化。调整你的内容中元素的色彩和比例，可以观察到它在整体视觉中重要性的变化。

  12.对称也很有用

  许多优秀的设计作品，都会充分运用对称的技巧。运用对称手法的时候，确保对称双方在视觉的厚度上的一致。

  13.伟大的留白

  留白会赋予设计中足够的呼吸的空间，给用户以想象的空间。它让内容更加集中和易读，也不会因为凌乱而让用户分心。

  14.先调研，再着手

  在你动手开始设计之前，确保你掌握了所有的需求，调研、阅读、搜集素材很有必要的。素材的搜集让你掌控足够多的事实和内容，而调研则会确保这个设计，是深思熟虑之后的成果。

  15.模仿与创造

  借助搜索和过滤，来寻找符合你需求的作品、风格和样式，在模仿和创造中构建属于自己的作品。

  16.对比是关键

  对比所产生的效果，是真正让人印象深刻的部分，使用滤镜来提升图片的对比度，用黑白来呈现动人心魄的细节，用大小差异来呈现不同，这些都是对比。

  17.照亮你的设计

  在设计中创造戏剧冲突，将代表不同情绪的色调注入设计，用对抗和冲突来让你的设计令人无法忘怀。

  18.敢于试错

  每个人都会犯错，而错误是获取经验，学习并成长的重要手段。如果你想将你的设计推到优秀点，那么试错是不可避免的。

  19技巧重要

  排列好各种元素，选好文字，做好配色，确保对比度和留白，这些都是技巧。但是技巧不是重要的事情，你还要勇于创新，适时地打破规则，提出创新的思路。

        平面设计图片排版布局技巧有哪些：

  1. 3D古代雕像元素

  很难解释这个趋势到底是怎么出现，但是无论是在海报设计、网页设计还是其他的平面设计作品当中，越来越多的设计师开始将3D的古代雕像或者类似的东西作为视觉素材来使用。

  2. 带有时髦渐变的有机图形

  图片和插画是视觉设计当中最常使用的元素之一。而随着越来越多的设计师开始厌倦常规的几何图形，借助各种工具构建有机多变的图形也变得越来越简单，设计师开始将这种元素大量运用于设计当中。有机的图形和渐变的搭配，成本低廉，还富有极强的时尚感和有机感，这就是它流行的原因。

  3. 双色调配色

  双色调配色比我们想象中流行的时间要长得多。最初，这种配色方式源自于印刷行业中早期昂贵的双色套印，后来作为一种时尚流行的风格流行开来，附带着还产生了失真效果这么一个分支。如今，在设计中使用双色调配色可以以极低的成本创造出拔群的视觉风格。

  通常，设计师可以在PS 中借助渐变映射来创造这类效果，如果想让效果更加突出，最好使用单色背景。

  4. 撕裂和拼贴效果

  撕裂、拼贴、涂改、划伤和烧毁所带来的破坏性的效果，往往能够让整个设计的视觉充满一种另类的美感。这种设计风格更加自由随性，许多设计出来的效果更加独特，和平整均匀优雅的设计风尚，截然不同。

      学习平面设计我们需要掌握什么技能?

  1.设计基础三大构成：色彩构成、平面构成、立体构成

  2.素描基础：掌握透视原理、光影关系

  3.色彩搭配、色彩心理学

  4.版式布局、原理：掌握版式形成原理、网格设计理论及页面基本元素

  5.软件：Photoshop(位图)、illustrator(矢量)、InDesign(排版)、CorelDRAW(矢量)，至少选一个矢量和位图软件进行学习。